大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于汉朝历史笔记配色推荐理由的问题，于是小编就整理了3个相关介绍汉朝历史笔记配色推荐理由的解答，让我们一起看看吧。
魏晋时期的汉服是什么样子的？
其实魏晋时期的汉服是汉服圈子里争议最大的。
因为有完全不属于汉服的“魏晋风”，魏晋风仙气飘飘格外好看，但是历史上却并未出现过那样的汉服。我能理解商家想要复原魏晋时期那种文人放荡不羁的感觉。但是衣服可不能凭空捏造哦。
【晋制汉服更多指的是十六国的衣服。魏晋时期大约处在汉代和晋制之间。】
提到魏晋时期的服装，就得提到晋襦。
晋襦大概长这样（如图 图片来自 汉服复原小组）
晋襦的最明显的特点就是有腰襕。和普通交领上襦不同，受制于当时生产力和技术的原因。晋襦是上下分裁的，中间有条缝。
上襦下裙，那么下面是什么裙子呢，是破裙
（我也觉得破裙这名字和闹着玩似的）
那么什么是破裙呢？
买破裙的时候，总会有人说几破。几破就是分几片裁剪的意思。
中国历史五千年，你最喜欢哪个时期（古代）的服饰？为什么？
很高兴回答您的问题，我最喜欢明朝锦衣卫穿的飞鱼服，看着很帅，尤其是《大明风华》里，朱亚文把飞鱼服穿出了时尚感，风流不失儒雅，威武又显灵动。因为明朝接的是元朝的天下，所以明朝的服饰还是有点胡风的，这样看起来更加的干练。分享几张，给大家欣赏欣赏。
朱瞻基剧照
朱瞻基剧照
大名风华剧照
中国上下五千年的历史，随着朝代不断的更替，百姓的服装也在不同的变化。当然了不同时代人民佩戴的服饰也不一样，汉朝的建立，逐渐以汉服作为汉族百姓的基本着装，到了封建后期，少数民族的崛起更为华夏民族的服饰添上浓墨重彩的一笔，达官显贵的服饰更是与老百姓显得格外不同，做工和材料更是千差万别。各种服饰各具特色，然而我却对清朝的官服情有独钟。
一.随着朝代的变化，人们在着装打扮方面显得更加重视。无论是皇亲贵胄，达官显贵还是普通百姓，都对穿着有讲究。清朝的官服显得儒雅而又霸气，更是地位的象征。
二.清朝的官阶延续了历史上普遍的品衔制度，九品十八级。不同地位不懂官位的官穿的服饰也不同。无论是衣服还是帽子都很有讲究。按照不同的出场，在不同时间段的着装分为朝冠、吉服冠、补服、蟒袍这几大类，还有其它小的类别。
三.封建社会等级制度非常明显，对官帽这方面非常讲究。清朝人喜欢说顶戴，也是我们说的顶戴不保即人头不保。其中一品为红宝石、二品为珊瑚、三品为蓝宝石、四品青金石，后面不一一列举了，当然无品就没有顶珠而言了。我们看剧的时候，皇上赏赐某某官员顶戴花翎，这个顶戴又分为单眼、双眼、三眼，一般赏赐有重大立功表现的基层官员都是单眼花翎，品衔稍高的包括一品二品差不多都是双眼花翎。三眼花翎历史上得到的人也寥寥无几
四.官服更是各具特色，皇上的龙袍跟阿哥的龙袍都有很大区别，更别说官员之间的官服了。而且文官武官的服饰更显不同，文官服饰的雕刻主要以鸟类为主，武官则是以猛兽为主，正所谓战场杀敌要勇猛一些。封建社会中文官的权利往往大于武官，要不然文官显得那么高傲。官服是身份的象征，也是不同级别的官员之间行礼不容易造成误会。
五.清朝的旗袍一直延续至今，女人穿上更有韵味，外国人看到中国女人穿的是旗袍的话，一眼就能看出是中华民族的。当然现代有很多人拿旗袍作为一种好的寓意，什么旗开得胜啊，马到成功啊。说明服饰对人们的影响是从骨子里带的。
我喜欢清朝雕刻有红宝石的顶戴，喜欢有着仙鹤纹饰的官服。这是我喜欢清朝官服的原因。
古代中国，朝代的变换，不仅仅是法律的变化，在生活习俗上也要变化，为了更好提现这个朝代的文化，每个朝代的礼服也有着相当大的差距。
魏晋时期在继承汉代的一些衣服特点上，也吸收了些少数民族的服饰，以宽博为主。
隋朝经过多年的分裂统一，人民暂时得到安定，经济上突飞猛进，在服饰上也是焕然一新，以小袖长裙为主裙上系及胸等。
宋代美学有个美称，被誉为“东方的文艺复兴”。
整体有着中国古代最清雅悠扬的美感，主张“浅、淡、质、素”的特点。
这种美学反映在宋代生活的方方面面，我们今天主要来看看服饰上的体现。
关于宋代服饰值得一提的是，人们开始有了“雅俗共赏”这个概念。既能接受达官贵人的高级奢华也不排斥市井小民的简约朴素。
宋代服饰的设计受到山水画的影响，乐于将山川鸟鱼的图案绘制在衣服及饰品上。
比如下图中的满池娇纹金帔坠就产自南宋时期，可系在身上用于是佩戴的饰品。
单看这个饰品，一面是莲叶田田的景象，一面是水纹荡漾的图样，简直可以称得上是微观的荷塘小景了，将自然元素融合的很是恰当。
宋代的上层阶级崇尚儒家思想的理学，文人极容易受到当时社会的敬重，所以穿着打扮上也向文人雅士靠近。
与唐代完全不同，宋代的女子服装讲究含蓄温婉，重点突出女性知书达礼的一面。
比如宋朝普遍流行的一种服装款式——背子，它腋下开衩、前后襟不缝合，行动间很是飘逸，加持了一种仙风道骨的气质。
手工刺绣清明上河图作为礼品送给外宾合适吗？
很合适。刺绣是中国古代流传下来的独特技艺，它集装饰和艺术，和实用价值一体，很有收藏价值。清明上河图是古代一副体现生活百态的纪实性绘画，不仅有文化艺术价值，还有历史价值。两者结合一起具有很好的收藏价值。也是代表中国的一份独一无二的礼物。
随着中外交流合作的加深，很多商务场合需挑选合适的礼品送合作的外国公司，遇外籍同事工作调动、升迁等情形也少不了礼物来表心意。苏绣是中国的传统手工艺品，多次被作为国礼赠送海内外政要，也深受外国友人喜爱。那么如果送外国友人刺绣作品，该如何选择呢？
1.通俗易懂，便于欣赏
苏绣是中国传统手工和文化相结合的产物，对外国友人来说选择易于外国友人理解与欣赏的题材是比较好的。***如说你送一个自己特别了解，特别喜欢的刺绣，而外国人并不懂得它的收藏价值和欣赏价值。那么这个礼物真的一点价值都没有，尽管它是你高价买来的，还是你精心收藏的，都将变得毫无意义。刺绣图案或者作品在外国人看来，应该具备收藏价值或者欣赏价值才行。比如清明上河图等中国名画。
苏绣 清明上河图局部
2.具有中国代表性
刺绣图案最好是大部分外国人都知道的，具有中国特色和中国比较有代表性的图案。当然中国名画也算是其中的一种，还有就是比较著名的地方风景比如长城，“不到长城非好汉”这句话可是外国人都知道的，又或者是国宝熊猫这样的题材。都是非常适合作为礼物来送给外国有人的，软裱画，方便携带。
苏绣 万里长城
3.便于携带或收藏
礼物肯定不能太大，太笨重，明明是件礼物，却给别人的出行造成不必要的麻烦，这礼物收的也太糟心了吧！不管是其他礼物，还是刺绣作品，送别人的东西不仅要有纪念意义，还要便于携带，这也是最基本的要求了。当然了像那种大的苏绣屏风之类的还是算了吧,像软裱画、双面摆件以及苏绣饰品都是很不错的选择。
双面绣摆件
清明上河图为北宋画家张择端的作品，现藏于北京故宫博物馆。该图描绘了清明时节北宋京城两岸的繁华热闹景象和优美的自然风光。作品以长卷形式，***用巧妙的构图法，将复杂的景物纳入统一而富于变化的画卷中，画中主要分两部分，一部分是农村，一部分是市集。画中有814人，牲畜60多匹，船只28艘，房屋楼宇30多栋，车20辆，轿8顶，树木170余棵，往来衣着不同，神情各异，栩栩如生。是中国传统名画之一。
手工刺绣清明上河图是纯朴善良的苏州绣娘纯手工刺绣，一幅长卷历时两年精心手工刺绣，再经特殊软裱壮实而成，值的珍藏，携带方便，是馈赠国内外友人的礼品之一。
到此，以上就是小编对于汉朝历史笔记配色推荐理由的问题就介绍到这了，希望介绍关于汉朝历史笔记配色推荐理由的3点解答对大家有用。
